前言

艺术是文明长河中的璀璨明珠，是时光镌刻的文明密码，更是赓续文脉的精神纽带。作为中华文化基因的独特载体，书画艺术以笔墨为语言，既凝结着创作者的生命体悟与哲思，亦悄然记录着时代的脉搏与文化的嬗变。在传统与现代的交响中，丹青妙手们以坚守为骨、以创新为魂，让千年文脉焕发新生。

当今美术领域正经历着前所未有的变革：多元语境交织碰撞，国际视野与本土根脉深度对话，与时代同频共振的现代化进程为艺术创作注入新机。这种交融并非简单的叠加，而是要求艺术家在传承中突破、在开放中沉淀，于水墨氤氲间探寻东方美学的当代表达。

值此故宫博物院百年华诞之际，特展以徐里梦洋老师作品为棱镜，折射出中国式现代化语境下艺术创作的独特路径——其笔墨既深植传统沃土，又以开放姿态拥抱时代，恰似一曲传统精粹与现代精神的对话。

徐里梦洋 Sufeiya， 旅居澳大利亚。国际策展人、国家一级美術师、澳大利亚《世界東方魅力》創始人、任香港世界藝術文化協會主席中國國際美術師協會副會長、全球奥林匹亚奖澳大利亚执行主席、ICPAA國際書畫藝術家聯合會香港分會會長、夢藝術有限公司投资人、CCTV《藝術傳承》客座教授。进修香港中文美术专业，师从多位国际资深画家。

她的畫作入選中國郵政虎年明信片發行；

2023入选澳门邮票集发行；

多次参加國際書畫展覽, 作品获日本東京都国際展金奖；

2022荣获CCTV颁发''書畫藝術名家"稱號；

2023年被推选入西澳福建人風雲人物专刊；

2023年获世界《東方魅力》国際藝術美術展獲美術卓越獎；

2024获奥林匹亚当代彩墨艺术奖；

2024参加中欧艺術对话，作品被法国萨莱莱德市政厅收藏。

她通晓音樂及小提琴演奏，结合中西绘画元素，她的作品融入思想，融入灵魂，无论是在商界还是艺术界，她都坚守夢想，终身学習!

彩墨《大地飞歌》70x70cm

色彩的解构与重构：徐里梦洋绘画中的意象革命

在当代艺术日益同质化的语境下，徐里梦洋的绘画实践犹如一道耀眼的闪电，劈开了艺术表达的常规边界。他的作品系列构成了一场关于色彩与意象的视觉革命，不仅挑战着观者的感知习惯，更重新定义了当代书画艺术的可能性。徐里梦洋的艺术魅力不在于简单的技法展示，而在于他构建了一套独特的视觉语法，将东方美学精神与当代艺术语言进行了创造性的融合与转化。

徐里梦洋对色彩的运用堪称一场大胆的解放运动。在《华夏盛世》中，红、绿、蓝等高饱和度的色彩并非简单地并置，而是经过精心解构后实现了分子层面的重组。这些色彩元素摆脱了描绘客观物象的传统功能，获得了自主的表现价值，形成了一种"色彩自主性"。画面中看似随意的色彩碰撞实则遵循着严格的内在逻辑——红色可能隐喻着文明的热情，绿色象征着生命的延续，蓝色则暗示着精神的深度。这种色彩处理方式超越了装饰性，达到了哲学表达的层面，使作品成为了一种"视觉思维"的载体。徐里梦洋将华夏文明的精神内核蒸馏为纯粹的色彩关系，让观者在色彩的共振中直接体验文明的生命力，而非通过具象符号间接理解。

丙烯画《华夏盛世》138x70cm

徐里梦洋作品中的线条与笔触构成了一套独特的动态系统。《海底T台》中那些看似随意的线条实则构成了一个精密的能量网络，每一笔都是力的传递与转换。艺术家将中国传统书法中的"气韵生动"原则推向了新的维度——线条不再局限于平面上的运动，而是获得了三维空间的深度感与时间维度的过程性。那些交织缠绕的笔触记录着创作时的身体动作与时间流逝，使画面成为了艺术行为的"化石"。特别值得注意的是作品中"T台"概念的引入，这一当代文化符号与传统水墨语言的碰撞产生了奇妙的化学反应，暗示着自然万物都在宇宙这个宏大舞台上进行着永恒的表现。徐里梦洋通过这种方式，实现了传统笔墨语言的当代转换，使其能够承载现代人的视觉经验与思维方式。

水墨《海底T台》68x75cm

在材料与技法的创新上，徐里梦洋表现出了实验精神与传统敬畏的奇妙平衡。《森林之火》中彩墨的运用打破了传统水墨画的材料边界，将西方绘画的强烈表现力与中国画的含蓄韵味熔于一炉。作品中的晕染效果既遵循了传统水墨"墨分五色"的美学原则，又通过色彩强度的对比创造了前所未有的视觉冲击力。这种材料语言的创新不是简单的技术炫耀，而是服务于主题表达的必要手段——只有通过如此强烈的色彩对比与动态构图，才能充分表现自然力量的狂暴与人类面对灾难时的复杂情感。徐里梦洋在此展现了作为当代艺术家的文化自觉：他既不一味追随西方当代艺术潮流，也不固守传统教条，而是通过创造性的转化，使两种艺术传统在新的维度上对话。

彩墨《森林之火》70x100cm

《重生》集中体现了徐里梦洋艺术中的象征性与精神维度。孔雀这一传统意象在他的笔下既保持了东方美学中的吉祥寓意，又被赋予了全新的当代解读。画面中蓝色主体与橙红色背景的对抗与融合，构成了一个关于毁灭与新生的视觉寓言。徐里梦洋对羽毛的精细描绘不是对物象的简单复制，而是通过高度风格化的处理，使孔雀升华为一个精神符号。这种处理方式体现了艺术家对"意象"概念的深刻理解——形象不再是对外部世界的反映，而是内心世界的投射与建构。"重生"的主题在当前全球面临生态危机、疫情冲击的背景下尤其具有现实意义，展现了艺术对时代精神的敏锐把握与积极回应。

彩墨《重生》70x70cm

徐里梦洋的艺术实践为陷入范式危机的当代书画艺术提供了宝贵的启示。在传统与创新之间，他找到了一条中间路径——不是简单地抛弃传统，也不是机械地重复传统，而是通过创造性的误读与转化，使传统元素在新的语境中焕发活力。他的作品证明，真正的创新从来不是无源之水，而是对传统深度消化后的再创造。这种艺术态度对于当代中国艺术的发展具有重要的方法论意义——它提示我们，文化的自信不在于符号的堆砌，而在于精神内核的当代诠释。

徐里梦洋的绘画世界是一个色彩与意象交织的迷宮，每一幅作品都是邀请观者参与的意义游戏。在这些作品中，我们看到的不仅是一位艺术家个性化的风格探索，更是一种新的艺术可能性的开启——一种能够同时承载东方美学精神和当代视觉经验的艺术语言正在形成。这种语言不服务于简单的审美愉悦，而是致力于构建一种视觉哲学，让观者在色彩的狂欢与意象的迷宫中，体验思考的乐趣与感知的解放。在这个意义上，徐里梦洋的绘画不仅是看的艺术，更是思的艺术，它挑战着我们感受世界和表达自我的常规方式，为书画艺术在当代文化中的角色提供了全新的定义。

（文/蒋瑞霖）

彩墨《夢归》70cmX138cm

彩墨《冬去春来》70x138cm

彩墨《谦谦君子》70x138cm

彩墨《西澳印象》70x90cm

彩墨《西澳印象》70x90cm

彩墨《夏夜荷塘绿色》70x138cm

彩墨《香江渔港》70x180cm

彩墨《繁花归依》70x100Cm

彩墨《超越》65x75cm

彩墨《她之歌》70x70cm

彩墨《追思》70x70cm

彩墨《她的歌》70x70cm

彩墨《远方有诗》70x100cm

水墨《海焦击浪》68x75cm

水墨《依然》70x70cm

彩墨《天香旋律》四尺整张

彩墨《小夜曲》68Cmx68Cm

彩墨《万物生机》88cmx68cm

活动留影

徐里梦洋老师旅居澳大利亚，她不仅是当代艺术家，同時也是国际资深策展人，致力为传承中华民族文化，创建世界《東方魅力》国际盛典活动，十几年来策划举办了多项不同主题的大型国际赛事，画展，专题艺术论坛，及国际文化艺术交流活动，推动了东西方文化交融进步！得到了社会的尊重与认可。并获得许多殊荣。

2024年第二届世界《東方魅力》国际书画展颁奖典礼国家联邦議员代表及西澳洲議员们合影

2024年徐里夢洋老师与企业家代表受邀西澳洲议会午餐会

西澳颁奖典礼现场

徐里夢洋原创作品秀精彩绽放

参加澳大利亚国际书画展现场

2024年香港大会堂画展现场

徐里夢洋《牡丹图》参加慈善拍卖，由西澳洲政要拍得收藏

2023年受邀与ICPAA国际书画家联合会上海分会书画家们笔会交流。

世界《東方魅力》澳大利亚国际盛典组委会将向全球艺术家发出邀请:

2026首航世界《东方魅力》第三届国际书画展暨原创艺术魅力大赛

将在邮轮上向太平洋上启航！打造中西共融的艺术盛典，活动内容将将有策划案向各国艺术团体组织发出，敬請关注！

《徐里梦洋老师的艺术作品在国際艺术舞台上的展示》